Libri

Letture di febbraio

Redazione

Questo mese la rubrica dei libri propone una scelta di nuove pubblicazioni editoriali dedicate alla fotografia abbastanza diverse tra loro.

MARCO TORTATO
OLTRE LE REGOLE
CONSIGLI SEMISERI PER FARE SUL SERIO
14,8 X 20,0 CM
104 PAGINE
30 FOTOGRAFIE A COLORI
BROSSURA
EMUSE
€ 15,00

«Castigat ridendo mores, affermava J. de Santeuil nel XVII secolo, correggi i costumi ridendo. Lo stesso si può applicare a questo libro. Ogni tavola a fumetto è, infatti, affiancata da una riflessione teorica semiseria e da esercizi finalizzati a sviluppare gli aspetti fotografici trattati. Non è un manuale, leggetelo con ironia, con autocritica, ma soprattutto con mente aperta. Lasciatevi trasportare dal flusso del pensiero e poi… sperimentate.» Così Marco Tortato descrive Oltre le regole, un’opera che vuole accompagnare chi si avvicina alla fotografia con consigli, esercizi, suggerimenti bibliografici in un percorso che mira ad accrescere la padronanza degli elementi formali ed espressivi per affrontare un progetto fotografico con maggiore consapevolezza.

Allievo e seguace del celebre fotografo pubblicitario americano-belga Harry De Zitter, Marco Tortato sviluppa tecnica e stile attraverso lo studio, l’incontro e la collaborazione con fotografi come Joe McNally, Don Gale, Drew Gardner, David duChemin, John Sexton e Bill Frakes.

Collabora con Mondadori Portfolio, l’agenzia fotografica e documentale della casa editrice Mondadori e con Treccani. È autore di copertine di album musicali e di libri di Franco Angeli e Editori Riuniti. È stato pubblicato da diverse riviste del settore fotografico tra cui Fotografia Reflex e Il Fotografo. Ha al suo attivo mostre collettive e personali dal 2008 a oggi sia in che all’estero. È fondatore della Manfrotto School of Xcellence, dal 2012 al 2013 è stato insegnante della Canon Academy. Dal 2013 è X-Photographer Fujifilm ed è sponsorizzato da Elinchorm e Apromastore.

La sua attività didattica si svolge tra Venezia, Treviso, Padova, Udine, Pordenone e Matera in Italia e tra USA, Inghilterra e Israele all’estero. Di grande successo è l’iniziativa Dal tramonto all’alba (daltramontoallalbafotografia.com), una serie di passeggiate fotografiche svolte tra il crepuscolo e le prime ore del giorno, durante le quali insegna come affrontare il variare della luce per catturare lo scatto migliore. È specializzato nel ritratto, nella fotografia d’interni e nello still life ambientato. Ama raccontare le realtà aziendali che lo stimolano e negli ultimi anni si è specializzato nel settore vino annoverando tra i suoi clienti produttori di Franciacorta, del Collio e dei Colli Orientali del Friuli. È fotografo ufficiale del Caffè Florian di Venezia. Da diversi anni lavora a un progetto sulla sua città natale, dal titolo #VeneziaSopravvive.


MARIO MARTONE
1977 – 2018
MUSEO MADRE
21,2 X 29,0 CM
239 PAGINE
OLTRE 200 FOTOGRAFIE
CARTONATO
CONTRASTO
€ 49,00

Il Madre · museo d'arte contemporanea Donnaregina di Napoli Contrasto pubblicano Mario Martone. 1977-2018 Museo Madre, il volume monografico che – come la grande mostra retrospettiva a cui è collegato, tenutasi dal 1 giugno all’8 ottobre 2018 al museo Madre – raccoglie e racconta i quarant’anni del percorso artistico di uno dei registi più poliedrici del panorama italiano, articolatosi tra performance, cinema, teatro e opera lirica.

I numeri rovesciati, l’8 in orizzontale, il tempo liberato: in questo volume Mario Martone edita le fotografie delle sue opere teatrali, cinematografici e liriche con lo stesso criterio che ha adottato per concepire la mostra al Madre, costruendo un flusso visivo che fa dialogare fra loro periodi e linguaggi diversi e che compone solo uno dei tanti possibili percorsi che il regista affida dall’inizio della sua ricerca all'esperienza diretta spettatori.
1977 2018. Mario Martone Museo Madre, la prima mostra personale di impianto  retrospettivo dedicata al regista napoletano, è stata visitata da oltre 23.000 visitatori, con circa 2.000 presenze solo nell’ultimo weekend e più di 200 studenti delle università campane nella giornata conclusiva. In mostra, oltre alla prima immagine del film Capri-Revolution, in concorso al 75° Festival del Cinema di Venezia (uscita nelle sale: 20 dicembre 2018), e alcuni oggetti di scena, è stato presentato un film-flusso, della durata di circa 9 ore, prodotto dalla Fondazione Donnaregina per le arti contemporanee. L'opera finale è entrata a far parte della collezione permanente del museo regionale campano ed è basata sullo studio e la digitalizzazione dei materiali conservati nell’Archivio Mario Martone, realizzato con la produzione esecutiva di PAV e con il supporto della Fondazione Campania dei Festival-Napoli Teatro Festival Italia.

Come assecondando questo flusso composito, il volume, a cura di Gianluca Riccio, traduce e restituisce la versatilità processuale di un costante sperimentatore quale è Martone, dalla prime sperimentazioni performative negli anni Settanta fino all’ultimo film del regista, Capri-Revolution.
 
Il volume presenta contributi della Presidente della Fondazione Donnaregina per le arti contemporanee Laura Valente e del Direttore Generale Andrea Viliani, a cui segue il saggio di Gianluca Riccio che inquadra la ricerca del regista anche in relazione alla composizione stessa della mostra al Madre. Il volume contiene inoltre saggi inediti di Emiliano Morreale, Gianfranco Capitta e Massimo Fusillo, che fanno da supporto alla comprensione di un percorso articolato e sfaccettato. “Mutamenti radicali (quasi metamorfosi) si intrecciano in Martone con costanti di lunga durata (quasi ossessioni): è un’identità molto forte di regista, la sua, che si combina però con flessibilità, eclettismo, curiosità inesauribile” (Massimo Fusillo).
 
In un susseguirsi di più di 150 immagini – che costituiscono la sezione centrale del volume configurandolo come un vero e proprio film su carta, il lettore viene accompagnato attraverso performance, spettacoli teatrali, film, palcoscenici dei teatri lirici, assistendo alla creazione di gruppi e spazi drammaturgici e incontrando i grandi protagonisti che hanno affiancato il regista fin dai suoi esordi.
 
Una lunga e articolata cronologia (a cura di Ada D’Adamo) permette di contestualizzare per la prima volta il corpus integrale della produzione dell’artista, configurando il volume anche come un essenziale strumento di ricerca.


WILLIAM COUPON
PORTRAITS
22,8 X 24,8 CM
216 PAGINE
150 FOTOGRAFIE
CARTONATO
DAMIANI
€ 37,50

'Portraits' presenta un'ampia selezione dei ritratti fotografici realizzati da William Coupon. I soggetti dei suoi scatti spaziano da artisti a musicisti, da politici ad autori letterari, fino ad includere anche gli indigeni dei popoli più remoti. I suoi lavori sono stati pubblicati su importanti testate quali Time, Rolling Stone, The New York Times, Esquire e The Washington Post e molte altre.

Per tutti i suoi ritratti William Coupon utilizza lo stesso sfondo - una tela di lino grezzo dipinta a mano - sia che si tratti di una fotografia realizzata nello Studio Ovale a Washington, sia che si trovi invece in una capanna aborigena della Repubblica Centro Africana. Tra i molti volti noti immortalati da William Coupon in 'Portraits' si ricordano Mick Jagger, Miles Davis, Elie Wiesel, David Byrne, i presidenti Nixon, Carter, Bush, Trump, Jean Michel Basquiat, Andy Warhol e il Principe Filippo.
 
Introduzione di Walter Isaacson, testo di Anthony Bannon.
 

Data di pubblicazione: febbraio 2019
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